Charli XCX, a popzenei színtér egyik meghatározó alakja, két év után új nagylemezzel jelentkezett Music, Fashion, Film címmel. Az előző, rikító zöld színnel azonosított „Brat-korszak” lezárult, helyét egy sokkal sötétebb, fekete-fehér esztétika és mélyebb témák vették át. Az új anyag a korábbi elektronikus lüktetés és a féktelen partizás helyett a felnőttkori aggodalmakat és az elmúlást boncolgatja.
A Music, Fashion, Film (MFF) nem csupán zenei, hanem vizuális és konceptuális váltást is hoz Charli XCX karrierjében. A lemez borítóján Martin Scorsese filmrendező, Marc Jacobs divattervező és John Cale zenész szerepelnek, akik a címben szereplő három művészeti ágat szimbolizálják. A vizuális univerzumépítés részeként Vincent Cassel is feltűnik a "Camera" című klipben, a záró dalban pedig David Cronenberg, a neves filmrendező mond el egy monológot.
A divat kiemelt szerepet kap az SS26 divatbemutatós videójában, valamint a "Wink Wink" klipjében is, ahol luxusmárkás darabokat saraz össze a popsztár. Az MFF játékideje mindössze 30 perc, ami rövidebbé teszi előző albumainál, és az énekesnő eddigi legkompaktabb kiadványává teszi. Zeneileg is eltávolodik a Brat elektronikus hangzásától, helyette torzított gitárok és rockosabb elemek jellemzik, például a "Card Declined" című dalban.
Charli XCX előző albuma, a 2024-ben megjelent Brat, abszolút dominálta a popzenei diskurzust és a közösségi média idővonalait. A lemezhez kapcsolódó rikító zöld szín és a „brat” kifejezés annyira beépült a köztudatba, hogy a Collins Dictionary az év szavának is megválasztotta. Ez a korszak a hedonista poptimizmust és a féktelen bulizást testesítette meg, és a Néprajzi Múzeumtól Kamala Harrisig számos intézmény és híresség használta kommunikációjában.
Charli XCX, aki 33 évesen a popzenei színtér egyik legdinamikusabban változó előadója, minden lemezével egy új érát, új vizuális világot és hangzást teremt. Ez a megközelítés éles ellentétben áll például Pitbull konzisztens stílusával, aki évtizedek óta ugyanazt a zenei vonalat képviseli. Az énekesnő és kreatív csapata, Aidan Zamiri fotós-rendezővel és Imogen Strauss kreatív igazgatóval, a nagyüzemi univerzumépítésben hisznek, így a bratzöld egy egész korszak szimbólumává vált.
Az MFF nem csupán egy zenei kiadvány, hanem egy mélyreható önvizsgálat eredménye, amelyben Charli XCX három kedvenc művészeti ága előtt is tiszteleg. A lemez felszíne alatt azonban meglepően sok szorongás fortyog: bizonytalanság, imposztorszindróma, megingó önkép és az elmúlástól való félelem. Az "I'm Afraid" című dalban például a házasságával és az életben hozott döntéseivel kapcsolatos aggodalmait fogalmazza meg, ami sokak számára könnyen azonosulhatóvá teszi.
Ez a személyes vívódás távolodik a Brat hedonista poptimizmusától, és egy sokkal emberibb, sebezhetőbb oldalt mutat be az énekesnőből. A dalokban megjelenő apokaliptikus stressz, a hirtelen zenei váltások és a torzítások mind azt sugallják, hogy valami végéhez közeledik. Az SS26 című számban elhangzó sorok – „Egy kifutón sétálunk, amely egyenesen a pokolba vezet. Semmi sem fog megmenteni minket, sem a zene, sem a divat, sem a film” – is ezt az átmenetiség érzését erősítik.
A lemez produceri munkáját A. G. Cook és Finn Keane végezte, akik sikeresen távolodtak el a hyperpoptól, és a torzított gitárokra fókuszáltak. Ez a hangzásvilág, a nosztalgikus elemekkel (például a "2007" című dalban, ami a Skins sorozatot idézi), egyedi és rétegzett élményt nyújt. Charli XCX nem a saját nagyságát hangsúlyozza, hanem azt, hogy minden, még a siker is, átmeneti.
A Music, Fashion, Film egy sötétebb, introspektívebb anyag, amely az énekesnő belső küzdelmeit, a hírnév árnyoldalait és az emberi lét alapvető szorongásait dolgozza fel. A lemez egy olyan művészt mutat be, aki a kreativitás csúcsán is szembenéz a halandóság gondolatával és a saját egójával. Ez a váltás jól áll Charli XCX-nek, hiszen hitelesebbé és mélyebbé teszi művészetét.
Az album nem csupán zenei alkotás, hanem egy komplex művészeti projekt, amely a film, a divat és a zene metszéspontjában helyezkedik el. A személyes vívódások és a művészeti tisztelgés ötvözése egy olyan alkotást eredményezett, amely elgondolkodtatja a hallgatót a siker, az identitás és az elmúlás természetéről. Charli XCX ezzel a lemezzel bebizonyítja, hogy képes megújulni és releváns maradni a folyamatosan változó popzenei világban.
📰 Forrás: Telex — Eredeti cikk elolvasása